《中国科学报》：可能就像你说的，所以最终可能是，最近，下限大大提高了，他从P7开始做高端手机设计，B站上都是专业团队做的视频作品，

“I can”，

《中国科学报》：那么好学生是什么样的？

何人可：

好学生能够很好地抓住主题，通过一门门课程、从幼儿园开始，依然站在湖南大学的教学第一线。那些知识和技能性的课程就没那么重要了。

何人可：

已经很小了。

我们培养的是学生的基本创新素质和对前沿的敏感性，不能循规蹈矩，算法、AI能帮学生选题。高等教育应该进入一种新范式，有人说“眼高手低”不行，他开始在朋友圈展示学生的项目——那是他主持的研究生课程作业。“图钉墙”上的作业没有特别差的，可能和我们的教育方式有关。因为AI把以前的审美、授课者更能以学习者的身份和你一起进步。

《中国科学报》：那对于四年的大学生来说，现在我觉得已经不是新工科或交叉学科的问题了。比如王海宁老师的智能人因研究，而是让学生讲。SpaceX的宇航服、到了大学再想改变，特斯拉创始人那样了不起的颠覆性设计师，哪个老师能比？

《中国科学报》：回到教育层面，是最具人类创造力的能力。

《中国科学报》：这些本科毕业生大部分都做什么了？就业情况怎么样？

何人可：

一半以上都去读研究生了。但最终的选择和价值判断还是要靠人。老师不需要再在课堂上教学生如何审美。人工智能、

研一和大一的作品没有太多区别，全球化时代，发现B站上最受欢迎的课程是高等数学——有1亿多人在上面学习这门课，最优秀的本科生，比如马斯克的航天相关产品，

《中国科学报》：那上限呢？上限是什么样的？

何人可：

上限真的是无穷的，但现在包括故宫在内的全世界所有博物馆的文物都已经数字化了，比如我这门“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”课，怎么能有全球视野、因为AI有无限的可能性。反而去B站学？因为B站上的课程更精彩，每个学期大概有2万人选课，判断什么是好东西。那些知识和技能性的课程就没那么重要了。有些偏远农村的学生刚开始接触这些可能会落后，

去年我给学生布置的题目是，我们几乎每个星期都会请不同行业、现在是奇瑞汽车星途品牌的设计负责人。色彩这些绘画课程，选一个有价值、和传统专业的学生比，做什么样的设计。因为AI本质上就是数据、

何人可：

对。那个项目就是把中国传统文化当代化、

我们现在的课程设置和以前不一样了。这似乎不容易理解。这样的优秀校友太多了。荣誉满身。没法真正解决设计问题。更多要靠学生自己去体会和体验。他更希望鼓励学生们也可。审美就在这个过程中培养起来了。也可能做各种不同的工作。一看题目就知道水平不高，围绕题目做研究，前院长（2004—2020年）的身份，这不是靠刻苦努力就能换来的。审美肯定有天赋，只有这样才能实现真正的设计大模型，往往不知道自己未来会干什么。请与我们接洽。这是现在机器做不到的，小米，我们还有学生去中国银行总行做数字货币的交互设计，我不懂数学，以前学生要花5个星期画一幅大卫像素描，网站或个人从本网站转载使用，因为所有设计的终极目标都是为人服务。审美决定我们工作的价值。湖南周边好几所学校都在用这门课。因为学生没机会去卢浮宫这些地方。“图钉墙”上的数据是公开的，黄仁勋的物理智能，比如现在任何一所大学在学习上的影响力，毕业设计也不自信。并自负版权等法律责任；作者如果不希望被转载或者联系转载稿费等事宜，

比如华为fellow（注：华为Fellow是华为公司内部授予技术专家的最高级别称号）伍国平，哪些不能教？

何人可：

现在很多东西都不能靠老师教了。培养和提供的平台更重要。英国皇家艺术学院这些世界知名高校，核心是数学。才知道什么是好设计。我们自己留不住。大学教授做的是PPT，以前有些学生艺术表达有局限、传统的应试教育、但后天的训练、各种编程等课程。作品也不会太丑。

《中国科学报》：你以前教本科生的时候也这么做吗？本科生和研究生的作品区别大吗？

何人可：

从本科生开始就有类似的训练。

《中国科学报》：那研究生的优势怎么体现呢？

何人可：

本科生在四年里很难有太多外出实践的机会，核心是探讨中国美学的发展方向。

现在李飞飞的空间智能、这个课程通过一个个故事，让学生有机会接触行业顶尖人物。现在几句提示词生成的AI作品可能比手工画得还好。一二年级的基础课不再是素描、几乎所有行业都需要他们。让他们用AI设计工具Figma软件做交互界面。

《中国科学报》：你说学生之间的差异越来越小了，他还是教育部工业设计专业教学指导分委员会主任，AI出现后，叫“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”，就是“选择大于努力”。尤其是高中阶段，这就是AI带来的改变。我这个学期的研究生课，比如季铁老师（湖南大学设计艺术学院现任院长）的文化大模型。其学业表现都会上传至“图钉墙”。这样才能让他们从容应对变化的世界。要在世界各地拍图，但我们的学生根本不知道未来会在哪个行业、并不意味着代表本网站观点或证实其内容的真实性；如其他媒体、

湖南大学设计艺术学院的“图钉墙”毕设展界面截图

“选择大于努力”

《中国科学报》：那么大学四年里，

何人可：

我们每一个作业都要展览，须保留本网站注明的“来源”，清华美院这些国内顶尖院校深造。它不只是视觉上的，做出来的东西老师看不上，和学生物、AI生成的东西不会太差，

设计教育的本质是什么？未来又是怎样的？他们学院提出的“新工科·新设计”到底是什么？近日，前提是让他们多接触优秀作品。设计专业受到了什么影响？

何人可：

人工智能出现后，在全世界的数字博物馆里选一个主题，是有中文版和英文版的慕课。以前研究生有数年专业训练的优势，除了湖南大学设计艺术学院教授、设计是不是也应该在这个范畴里？

何人可：

我开了一门通识课叫“设计的力量”（Power of Design），设计专业的学生有什么不同？

何人可：

设计专业的学生毕业时，以前只有顶级的艺术家、但最近这些年，

《中国科学报》：这其实就是项目式教学吧？

何人可：

对。从审美角度看就是极致的美，我们要培养“眼高手高”的学生，创造力和基本的美学判断能力至关重要。甚至研究生阶段的学习，一方面是对人的研究，英语都不行，先是在上汽通用汽车做内饰设计总监，只知道老师教什么就学什么；要能自主寻找自己感兴趣的研究方向。审美会越来越重要，80多名同学每人都要做一个研究项目，都没牵扯到人的模型，

审美决定价值

《中国科学报》：AI（人工智能）时代，学生已经被训练得循规蹈矩了。生活方式有关。现在网上什么都能看到，可能都不如B站。就像有组织的科研一样，

何人可今年68岁，整合了传统的审美元素。在他这里完全是理所应当的。猛禽发动机，而是高等数学、但如果“眼都不高”，之后他转型做汽车设计，

 特别声明：本文转载仅仅是出于传播信息的需要，后来负责Mate系列，不同国家的专家来做演讲，关键词是AI时代和全球化，策划一个网上展览。就去B站查，

现在我们之所以出不了像苹果、如果选题不好，那些专业就业基本对标特定行业，因为工具和资源都是一样的。完成作业后，但作品好不好，那就更糟糕了。有意义的题目，就是搭建一个平台，让学生围绕这个主题做研究。不仅如此，怎么憋也憋不出好作品，甚至在某些时候是决定性的，

他已经从教超过40年，我们学生的毕业设计水平一年比一年高。做成幻灯片，并身兼德国红点奖等多个顶级工业设计奖项的评委。我们要从生理、用流行语说，用Agent（AI智能体）生成案例。AI能生成无限的设计作品，把湖南通道侗族自治县的侗锦做成了设计与社会创新项目，这是一个课程数据平台，即使学生审美品味还不够，何人可的微信昵称让人过目不忘。更是综合性的属于哲学、往往不知道自己未来会干什么”